2015年7月31日 星期五

【內容精選:Chap 3】孟克篇@蘇格蘭現代國家畫廊(Scottish National Gallery of Modern Art)



 「人的存在」在孟克的作品強烈地表達出來。
孟克曾說過: 「如達文西探索人體解剖學, 解剖屍體; 而我則解剖靈魂」。

北歐挪威出生的孟克,最著名代表作《吶喊》被認為是存在主義中表現人類苦悶的重要作品。
法國哲學家沙特就這樣說過:「人就是在自己的存在上,自己的存在成了問題的一種存在。」

《吶喊》跟達文西的《蒙娜麗莎》是世上被複製、被惡搞次數最多的藝術作品……

2015年7月30日 星期四

《當蘇格拉底遇上金寶湯》前言



 
前言



藝術從何而來?
藝術從生活而來。

20世紀末以來,全球博物館、美術館迅速發展,吸引了大批來自世界各地的觀眾入場參觀。而這些藝術藏館,不再單單是見證著人類文明發展的一座硬體建築物,而是構建著一道隱蔽的「心橋」,帶領我們穿梭過去、當代與未來,重塑歷史軌跡,與不同年代的藝術家作時空無疆界的接觸溝通,人也因此變得渺小謙卑。

透過欣賞藝術家們的作品,我們拓闊了自己的生命;藝術家們為他們的藝術品注入生命,亦通過我們一代一代的詮釋得以永續,生命影響生命,這是人類精神文明以及歷史的延伸。歷史不單單是歷史,現在也不單純是現在,將現在與過去聯結,超越了實際時間空間的限制。

藝術是創造,與我們的生活型態與城市社會發展息息相關。透過這個藝術歷程,希望啟發大家更加「認識你自己」,正如西方哲學偉大奠基者蘇格拉底所言。

藝術是藝術家透過藝術的視覺表現,去了解這個世界及他自己。


人生原本就是一趟旅行

Simone Andrea,是在工作時認識的好朋友。兩年多前的某日,藝術「學家」SimoneS)與哲學「達人」Andrea A)決定遊逛歐洲法國、蘇格蘭、荷蘭、以及台灣等地的博物館、美術館,當然香港也在遊逛之列。
在前往第一站法國的候機室內,翻著法國的自由行Guide Book,討論著行程,兩人已不知不覺開始了藝術與哲學的對話。


A:  你修讀藝術史,這麼多年來也沒有認認真真地問過你,在你的理解中,藝術是甚麼?

S:  簡單來說,「藝」是技能,「術」是方法。藝術(art)一詞其實是源自於拉丁文ars,意為「技巧」。藝術起源於感知,表達起源於需要,藝術家們透過他們認為最恰當的各種形式及工具藉以創造、表達其「情感」與「想像」,產生生命力,喚出真理,引發共鳴。藝術就是創造。

A:  藝術對我來說,就是追求在現實生活中不能滿足的需要,以「正」的精神力量抗衡「負」的現況,展現生命的力度。當然對很多人來說,它是開心快樂的泉源。

S : 藝術是我現實生活的避難所,特別當我不開心時,我會逛逛藝術館,或欣賞一場話劇,或者音樂表演,即可擺脫當下的煩惱。

A :  藝術除了有它的啟發性,獨特性、與眾不同外,它亦是關乎千多億美元的工業。

S :  這是另一種價值觀,但價值是因人而異。

A:  這當然,因為「人是萬物的尺度」。

S:  其實藝術對人類自身的認知非常重要,如古希臘哲學家亞里士多德的藝術理論:他以「藝術作為認知」,作為傳達人性的真理。藝術更因表現素材、方式及媒介載體的差異而發展出不同的藝術類型,如建築、雕塑、繪畫、舞蹈、音樂、詩歌、電影、電視,當然亦包括漫畫。

A:  這個我知道。漫畫是法國的「第九藝術」,法國人認為,漫畫不僅是一種藝術,而且是一種非常富於感染力與表現力的藝術。

S :  同意。有人類的地方,就有藝術,而藝術的概念也隨著不同的時代而有所變化,產生出不同的意義及作用。總之,藝術是全面體現人類的活動,這是不容置疑的。

A:  曾幾何時看過本地著名漫畫家李惠珍的一篇報道,她說其筆下形象百變的女主角「13點」,靈感取材皆來自日常所接觸的事物及當時的社會風氣,藝術就是生活的寫照。

S :  不錯。藝術是一塊鏡,映照當時的時代及社會面貌,在一定程度上也體現了社會大眾的文化需求和文化消費。

A :  所以藝術實際上就是對社會、對生活、對世界的一種認知。

S :   回到你的問題,藝術是甚麼?你有沒有聽過荷蘭畫家蒙德里安(Piet Mondrain1872-1944),他的作品就是那種追求簡約,以單色,純黑、純白為主,他對於黃色、藍色以及紅色三原色的運用更是舉世聞名。他曾經說過:「藝術是為大眾才會有意義。」

A :  蒙德里安的作品多以垂直線和水平線、長方形和正方形的各種格子組成,以幾何形體構成「形式的美」,在當時是非常獨特的,非常有原創性。

S :   還有那個最喜歡繪畫芭蕾舞者的法國藝術家竇加(Edgar Degas1834-1917)也如是說:「Art is not what you seebut what you make others see. 

A:   他說得很有意思,因為藝術品的意義就是在於藝術家、藝術品及觀者當中的關連,當然藝術作品最好是能夠感動觀者。

S :  其實每個人都有對藝術渴求的本能,而藝術不一定要與美感相連。

A :  那樣,你認為藝術的價值及意義,是否取決於觀者?但每個人的審美觀或對美的標準都不一樣。

S :   其實藝術並不等如美,以當代藝術的判斷尤甚。藝術的存在,亦不全是為了創造美;而藝術的目的也未必全是為了享受,所以藝術其實是不能與「美」劃上等同號。

A :  我們在欣賞藝術品時,常常會以藝術品的價值方面作考量,但其實背後的標準,你怎樣看?

其他乘客已魚貫排隊準備登機,她們的對話也暫且打住,留待旅程中慢慢發掘,藝術,真的要實實在在地感受體驗。

Let’s Start the JourneyEnjoy



 附註:

§   蘇格拉底,古希臘哲學家西方哲學的偉大奠基者,更是哲學批判精神的先導者。他的「要認識你自己」、「一個未經考驗的人生是沒有價值」、我知道我甚麼都不知道等名句,引導出一種新的生活態度:「德性是真正的知識」,不斷尋求探索「真理」

§  《金寶湯》乃普普藝術時期其一重要作品,美國藝術家安迪1962年所創作,代表了一個劃時代的藝術精神